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林宝卿回答说没有，但也讲，“他很多曲子都是这样的，一旦有了灵感之后，很快就能完成，我们都习惯了。他演奏得这么熟练，肯定有练习过的。黄静她们要拿到曲谱，估计至少也得半个月之才能练得像模像样。”
宁秀佩何尝不是如此，不习惯也没办法不是。而且看秦放歌的演奏手法，肯定也是有练习过的，只是先前没有拿出来罢了！她也就不纠结这事情，这家伙隐藏的东西还很多，她这个做母亲的，也不能过分逼他，要不然只会适得其反。看林宝卿挺理解他的，也让她放心不少。
舞台上的秦放歌演奏结束之后，也没说这首曲子叫什么名字。直到台下有观众琢磨半天之后，才想起来问这件事情。
秦放歌也就简单回答了四个字，《战马奔腾》。
他没有不间断地继续演奏下去，而是把二胡放好，拿起余晓霞的三弦来，假模假样的做调试熟悉工作。他在那偷懒，台下观众也没歇着，喝彩的，鼓掌的，喝酒的，都有闲暇下来，休息一阵的功夫。他在台上演奏着耗费精力不说，观众们一直跟着他的节奏，接受各种听觉和视觉的震撼和冲击，不管生理上，连身体上也很累的好不好，要知道，很多顾客都没有位置坐，只能站着。但为了能进来听音乐，他们也没办法，忍忍就好。
第756章 贵妃醉酒（）
秦放歌准备好之后，只简洁明了的说四个字而已，“贵妃醉酒！”
不过就这样的信息量就已经足够，即便是普通人，也知道说的是谁。最著名的贵妃，当然就是唐朝的杨贵妃杨玉环，古代四大美女之一。
这也是很多观众喜闻乐见的事情，看情况，秦放歌已经和杨贵妃杠上了，最近创作了很多关于她的歌曲以及其他的器乐什么的。
王紫梓在听了之后，自然是满怀期待的，但凡和长恨歌，和杨贵妃李隆基扯上关系的，都可以看成是他这段时间灵感爆发的衍生品。
旁边的黄静和陈天虹她们也对王紫梓表示恭喜，这几个姑娘还拿目光去挑衅席晚晴她们。可惜，收到的是对方不甘示弱的回应。
贵妃醉酒！
对徐晶何茹云她们来说，这样的意思最明显不过。王紫梓她们一群乳臭未干的小姑娘，当然是不会懂的，更不会明白真正的杨贵妃吸引皇帝的地方在哪里。
而秦放歌所演奏的三弦，很多时候都是作为戏剧伴奏的存在，这时候，听在大家耳中，也就特别有京剧的味道。
他也确实这样演奏的，在场人中，多少都有听过京剧。再加上，先前他的那首“燕京一夜”，左书琴那段，以及他自己也有部分歌词，就是用京剧是形式演唱的。
而贵妃醉酒，也是非常传统的戏剧曲目。不管是另外一个时空，还是这个世界，一般的剧本里，都有这样的曲目，主要描写杨玉环醉后自赏怀春的心态，凸显杨玉环对皇帝的柔情。
故事由来是唐玄宗先一日与杨贵妃约，命其设宴百花亭，同往赏花饮酒。至次日，杨贵妃遂先赴百花亭，备齐御筵候驾，孰意迟待移时，唐玄宗车驾竟不至。迟之久，迟之又久。乃忽报皇帝已幸江妃宫，杨贵妃闻讯，懊恼欲死。杨贵妃性本褊狭善妒，且妇女于怨望之余，本最易生反应力。遂使万种情怀，一时竟难排遣，加以酒入愁肠，三杯亦醉，春情顿炽，情难自禁。
在有的地方戏剧中，这里面当然是大有文章可做，好孩子都懂的，就跟有名的二人转一样，各种段子和动作。而贵妃和太监的故事，那也是出了名的各种宫廷秘闻传出来。所谓仁者见仁，淫者见淫。
也有资料说此剧源自昆曲剧目，由其唱词结构可见一斑，尤已开场的＇四平调＇为京剧珍品。该剧的突出特征是载歌载舞，通过优美的歌舞动作，细致入微地将杨贵妃期盼、失望、孤独、怨恨的复杂心情一层层揭示出来。如杨贵妃前后三次的饮酒动作，便各有不同：第一次是用扇子遮住酒杯缓缓地啜；第二次是不用扇子遮而快饮；第三次是一仰而尽。之所以如此，是因为开始时她还怕宫人窃笑，因而故作矜持，掩饰着内心的苦闷；但酒入愁肠愁更愁，最后到酒已过量时，心中的懊恼、嫉恨、空虚……便一股脑地倾泄出来。再如三次“衔杯”的动作，也将杨贵妃从初醉到醺醺醉意细致入微地表现出来。这些歌舞化的动作，也体现出杨贵妃骄纵任性和放浪的性格内核。
京剧中的诸多旦角流派以及各地方剧种也有此剧的演出，但从流行程度而言均无法与梅兰芳相比肩，即便是曾有评论认为的“南欧北梅”（据称梅是美中见醉，欧是醉中见美）的欧阳予倩的版本亦未能真正流传下来。
秦放歌演唱的是就是梅兰芳版本的“贵妃醉酒”。
不过他自己要三弦伴奏，就不表演，他也没打算表演，唱唱就好，也是为了应景，先把徐晶何茹芸她们那边对付过去再说。王紫梓她们这边能有所交待，一箭双雕，这样的事情不做简直没天理啊！
尽管对他来说，京剧这些表演甚至是舞蹈并不算什么难事。他本来就是专业修习声乐歌剧的，除了研究西方歌剧之外，国内的京剧，越剧，昆剧，以及家乡的川剧，都必须了解。
而不管是戏剧还是歌剧，都是要演出的，不光是唱歌，还要表演，舞蹈也有。
他的唱腔还是反串女声的，也让很多人大跌眼镜，尽管在京剧等戏剧里，这只是最寻常不过的事情。专门就有旦角，男扮女装演出和唱戏的。
他的歌声也响了起来，“海岛冰轮初转腾……”
说是歌声其实有点牵强，京剧中的演唱，讲究很多的，但依照他超强的学习能力，依葫芦画瓢还是没什么问题的。
这声音，听到观众们耳中，也真真是惊艳到无数人。哪怕是最为了解他的林宝卿和宁秀佩两个，也是一脸的兴致勃然。这也充分说明了秦放歌歌喉的强大，既能演绎宽阔洪亮，大气磅礴的歌声，也能像现在一样，展现出阴柔唯美的一面来。
贵妃醉酒，主角当然是杨贵妃了，他也是尽量代入她的角色，如果再配上舞蹈和更多的音乐伴奏，就最完美不过了。
而这其中的歌词，也是经过很多天才绝艳的人物修改后，并时间考验的。
“见玉兔
玉兔又早东升
那冰轮离海岛
乾坤分外明
皓月当空
恰便似嫦娥离月宫
奴似嫦娥离月宫
好一似嫦娥下九重
清清冷落在广寒宫
啊在广寒宫
玉石桥斜倚把栏杆靠
鸳鸯来戏水，金色鲤鱼在水面朝
啊在水面朝
长空雁雁儿飞
雁儿飞哎呀雁儿呀
雁儿并飞腾闻奴的声音落花荫
这景色撩人欲醉不觉来到百花亭”
尽管秦放歌并没有真正的演出，但光光就是歌声，就足以让人产生各自的联想，这也是最好的方式。
他这前面的一段，算是最正规的京剧演唱，但大家心底也都还有期待，可能他会来点惊喜什么的。
果然，随着他手里三弦伴奏的变化，观众们也感觉到了其中的情绪气氛的转变，脸上也都露出了笑容。再等他轻声唱出来的时候，很多人都是果然如此的表情。
“菊花台倒影明月，谁知吾爱心中寒。醉在君王怀，梦回大唐爱。”
这段另外一个时空的大部分人都很熟悉，胡力作曲填词，李玉刚将其唱出名的《新贵妃醉酒》。ktv里面的点唱频率也是非常高的，而且大都是男生在唱，风靡程度可见一斑。
秦放歌选了最后的一段作为开头，用来衔接前面的正统京剧，中间的配乐也完美的进行了流畅自然的过渡。
再一段背景音乐之后，才是《新贵妃醉酒》的主歌开始部分，“那一年的雪花飘落梅花开枝头
那一年的华清池旁留下太多愁
不要说谁是谁非感情错与对
只想梦里与你一起再醉一回
金雀钗玉搔头是你给我的礼物
霓裳羽衣曲几番轮回为你歌舞
剑门关是你对我深深的思念
马嵬坡下愿为真爱魂断红颜”
台下寂静无声，就听他三弦配唱，三弦凝重厚重的表现力此刻也凸显出来，这样的题材，这样的歌词，流行的曲调，唱起来的时候，也不会让人觉得轻浮。让他尽情把歌词中的遗憾，幽怨，含蓄，美好等各种情绪，都表达出来。
“爱恨就在一瞬间
举杯对月情似天
爱恨两茫茫
问君何时恋”
唱到这里的时候，秦放歌自己脸上并没有什么特别的表情，只用声音来表达他自己的情绪。舞台下很多人却是心潮澎湃，并自动解读为，这才是纯粹的，音乐的力量，不加入表演的成分在里面。
“菊花台倒影明月
谁知吾爱心中寒
醉在君王怀
梦回大唐爱”
他之前把这段提前作为和正统京剧的过渡部分，现在看来，也是特别成功的。到这里的时候，他也不用刻意压抑自己的声音。唱起来的时候，竟有几分妖娆妩媚，幽怨迷乱的感觉来。
到这部分时候，等于是采用具有中国古典文化内涵的歌词和现代流行音乐的旋律，唱法及编曲技巧达到怀旧的中国背景与现代节奏的完美结合，从而产生出含蓄、忧愁、幽雅、轻快等氛围的歌曲风格。而在音乐的编曲上，也是因为准备太过仓促，如果时间足够的话，秦放歌肯定会把黄静她们拉进来。她们所擅长的很多中国乐器二胡、古筝、笛子、琵琶，都会合理的运用起来，效果也肯定比单纯的三弦来得强。
但此时，就秦放歌自己一个人，用三弦的效果最佳。
而演唱所使用的唱腔上，他延了先前京剧的演唱方式，风格显得有些复杂，有点中国风的味道，也有点古典，还有流