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剧中的细节是另一个亮点，最感人的不是大起大落的变化，而是不经意间，时间流逝，朋友不再是过去的朋友、爱人也发生了变化。
方言和李白玲的感情，虽然不是那么完美，然而最后还是会深深打动到内心里，为什么，因为他们许多年经历了太多的事，而他们却始终放不下彼此，走不到一起，给人一种缺憾的心痛。
再有就是怀旧，这也是整部戏的主题，戏里那代人跟许多年轻人的父辈是一个年代的，可是却并不影响年轻人在看的时候，引起共鸣。
像戏里的李江云说的：怀旧是不分年龄的。
王硕怀旧了，写很多小说，就是他自己的生活，冯晓刚也怀旧，写本书《我把青春献给你》，同样，作为导演的叶敬也怀旧了，他用这部戏，给他和他的朋友，甚至那代人做了一次完整的怀旧。
怀旧的东西总是很亲切，那些不在的场景、物品重又以影像形式再现，仿佛就是昨天的事情，可是又确确实实是回不去了。
一身绿军装、宽大的裤子、笨重的木箱，老旧的红木家具，甚至后来举国上下抢彩电，这些事物，现在的年轻人都没有经历过。
怀旧总免不了的有眼泪，其实很多情况下未必是感伤，只是对过去时光，过去美好或者并不太美好的时光感叹，因为不管怎么样，都回不去了，想要驻足从前是不可能的事情。
就像剧中许逊唱的那首歌：时光一逝永不回，往事只能回味，忆童年时竹马青梅， 俩小无猜日夜相随。春风又吹红了花蕊，你已经也添了新岁，你就要变心像时光难倒回，我只有在梦里相依偎。春风又吹红了花蕊，你已经也添了新岁，你就要变心像时光难倒回，我只有在梦里相依偎。
原版《与青春有关的日子》里，唱歌是陈宇凡对该剧最大的贡献了。
历经世事之后，许逊很淡然，只是自己给个小酒吧，供朋友小聚，自己弹琴唱歌，不赚什么钱，只是没有太多的纷扰，平静、淡定。木吉悠扬的伴奏下，许逊的声音非常有穿透力，高亢、明亮带点儿时光逝去的忧伤，再回想曾经的过往，时光难倒回，往事只能回味。
作为观众，往往会在许逊唱起这首歌的时候，在不经意间就被感染了。
宋铮不用怀旧，可是他向往那个年代，这也是为什么，当初王硕一个电话找到他的时候，他二话不说就立刻拍板要拍这部戏的原因。
为了这部戏，叶敬整整准备了一年的时间，到如今，总算是可以开拍了。
酒店的客房里，宋铮和剧组的主创见过面之后，就被叶敬拉到了他的房间，两个人关起门来，一瓶白酒，一袋花生米，自斟自饮。
“说真的，宋总！”
宋铮打断了叶敬的话：“铮子，小宋，随便叫，叫宋总就生分了！”
宋铮以前也经常在冯晓刚那里和叶敬见面，俩人的关系不算有多近，可是也绝对不疏远。
只是后来，冯晓刚和叶敬也不知道因为什么闹掰了，俩人才渐渐少了联系，这次宋铮愿意投资叶敬的这部戏，说心里话，叶敬也非常惊讶。
倒不是，叶敬的这部戏拉不到投资，作为京圈儿里的中坚力量，王硕的铁哥们儿，他想要拍戏找投资的话，很多人都会上赶着拿着支票本等叶敬临。幸。
不过，宋铮能投资，叶敬还是很意外，圈儿里人都知道，宋铮跟着冯晓刚是铁磁，而冯晓刚和叶敬闹掰这件事，也并不是什么新闻，很多人都一清二楚。
“好！铮子！”叶敬也不推辞，“我这心里一直有个疑问！”
“不用问，这是两码事，你们怎么着，我不管！”宋铮自然知道叶敬要说的是什么，“这是咱们俩的事儿，他也管不着，往高里说，我喜欢这个故事，在这方面，咱们达成了共识，要一起做件事，往俗里说，这是生意。”
叶敬笑了，他喜欢宋铮这种说话方式，一点儿都不虚：“就冲你这句话，我干了！”
叶敬说完，真的仰头把一杯白酒给闷了下去，一张干瘦的脸立刻就红了，歪着脑袋看着宋铮，道：“你就真的一点儿都不觉得奇怪？”
宋铮往嘴里丢了几粒花生米，道：“奇怪什么，你和冯晓刚的事儿！？”
其实关于叶敬和冯晓刚的恩怨，宋铮多少也知道一点儿，真要是说起来，这件事，冯晓刚做的有点儿不地道。
当初，叶敬和王硕混的风生水起的时候，冯晓刚刚进隶属央视旗下电视剧制作中心，还是个实习的美工。
那个时候，王硕和叶敬对冯晓刚而言都是高不可攀的大人物，一个偶然的机会，冯晓刚认识了王硕，还是在王硕的引荐之下认识了叶敬。
“那个时候，老冯在我面前也就只配装孙子的。”
宋铮笑了，他能想象得到那个画面，一个使尽了浑身解数才混进影视圈儿的小美工，在京圈儿两位大佬面前，的确只有装孙子的份儿。
叶敬醉酒之后说了很多，中心思想只有一个，冯晓刚混出来之后，不够朋友了，这也是事实，以前冯晓刚是死飙着王硕，可是真的出名了之后，他就开始和刘震芸合作，渐渐的疏远了王硕。
王硕是叶敬的铁哥们儿，见此岂能不生气，俩人明里暗里的针锋相对了几次，关系自然也就疏远了。
这里面的事儿，宋铮是局外人，不好说什么，也不愿意说什么，这个圈子里，分分合合的事儿太多了，夫妻还有闹掰的时候呢，更别说是朋友了，两肋插刀式的友谊，只存在于书本或者历史当中，眼下的社会，是绝对不会存在的，倒不是说人情冷暖，而是人就是如此，越来越自我了。
俩人聊了很久，到最后，叶敬的酒都醒了，看着宋铮，想到自己刚才说的那些话，不禁有些索然。
宋铮见状，起身道：“叶导！你也是从那个年代走过来的，拍好这部戏，对得起你自己，也对得起你们那一代人！”
叶敬没说话，只是用力的点头，等宋铮离开之后，不禁发出了一声长叹。
第七百六十一章（）
第七百六十一章
大年初二，刚刚过了新年，人们依旧沉浸在春节的喜悦之中的时候，作为电影人，这一年中，作为忙碌的时节才算是真正开始。
贺岁片最早起源并流行于香江，从20世纪80年代。开始，每到岁末香港演艺圈内的一些明星都会自发地凑到一起，不计片酬地拍几部热热闹闹、喜气洋洋的影片献给观众。
寻求欢乐和放松，是观众在逢年过节、尤其是春节期间普遍的心理需求，这就决定了贺岁片的风格：轻松，幽默，具有强烈的观赏性和娱乐性。因此其题材多与百姓节日期间喜庆、祝福的生活与习俗相关，形式多是娱乐性、消遣性较强的喜剧片和动作片。
这些影片大多以“恭喜发财”、“家有喜事”、“福禄寿喜”等象征吉祥如意的词来命名，内容上也基本满足以下两点：首先是喜剧，其次有一个相对圆满的大团圆结局。
在中国，香江是最会制造娱乐神话的地方，贺岁片在香江的出现和成长，不仅在某种意义上创造了一个中国人自己的档期，更让中国电影有了一个新的发展契机。
80年代初，是香港贺岁档的形成时期，虽然一开始贺岁的概念还比较朦胧，但是1981年许冠文自编自导自演的喜剧《摩登保镖》的成功，无疑让后来的“贺岁片”立了一个标榜，于是大家便把其卖点集中到了喜剧这一类型上。
从20世纪80年代的贺岁片演员阵容可以看出，这一时期参与演出的，基本是一些擅长演绎喜剧的本色艺人。
比如 《富贵逼人》系列里的董标、沈殿峡，还有内地观众最早接触到的由香江导演洪金保执导的贺岁片《福星高照》里的吴耀汗、曾智伟等。
这个时期的香江贺岁片卖点完全是搞笑的内容和演员的演技，而非艺人的人气。80年代末期，开始出现由当红人气偶像担纲的贺岁片，像周闰发所主演的《八星报喜》、《吉星拱照》、《花旗少林》等。张漫玉曾参与《富贵吉祥》、《家有喜事》、《东方三侠》、《东成西就》等贺岁片的演出，那几年也正是香江影坛渐入佳境的时期。
到了20世纪90年代，是香江贺岁片的成熟和鼎盛时期，贺岁片几乎成了可以一窥艺人当年人气的试金石。
贺岁片的演员阵容，不仅可预期影片的票房，甚至成为港产贺岁片运作的潜在规则。而说到90年代的香江贺岁片，不得不提两个人，一个是无厘头之王周星池，另一个是动作喜剧之神程龙。
20世纪90年代的香江贺岁市场是周星池的天下，那个时候无厘头喜剧迅速走红，周星池自然也成为贺岁片的常客，几乎每年农历新年期间都有作品问世。
像1993年获4000万票房的《唐伯虎点秋香》，1995年4500万的《大话西游》，1996年3600万的《大内密探零零发》，1997年4800万的《家有喜事》，1999年3000万的《喜剧之王》等等，都是星爷为观众献上的新年贺礼，而且每部都是堪称当年最卖座的香港影片之一。
一直是香港电影顶梁柱的程龙介入贺岁档领域的时间比星爷要晚一些，但是他的介入，却让贺岁片出现了一个新转机。
1995年岁末，程龙的《红番区》成为第一次被正式引进内地的“贺岁片”，8000万元人民币的票房收入，让一直以来票房低迷的内地电影市场为之一振。
1996年、1997年，程龙借着《红番区》的成功，在内地接连推出了《白金龙》、《义胆厨星》等贺岁片，也频频得手，这都给内地电影人极大的启示。
贺岁片几乎已成为华人地区的一种新年习俗，但是进入21世纪的香江贺岁片却失去了一人独大的优势，内地、好莱坞都从混沌中清醒过来，于是，三者在贺岁档拉开了电影的又一�