按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
顺着这一波热度，不少歌手、词曲作者、音乐公司宣布捐款给流行音乐赏的基金。
其中大部分当然是筹委会早就联系好的，让他们在这时响应。
也有一部分，是在形势裹挟下，不得不做表态。
虽然流行音乐赏没有明确地表示要和金曲奖打擂台。
但其中较劲的意思，谁都看得出来。
而且眼下这形势，你如果支持了流行音乐赏，并不代表你就反对金曲奖。
因为流行音乐赏只是刚刚创立，还没资格和金曲奖相提并论。
作为音乐人、音乐公司，提携帮助一下新设立的奖项，也是题中应有之意。
可如果你对流行音乐赏完全不闻不问……那就代表着你是完全站在金曲奖一边了。
所以，流行音乐圈内，几乎人人都有表示。
哪怕是并不看好流行音乐赏，但只要不是一门心思抱金曲奖大腿，都会给予流行音乐赏一定的言语支持或者捐赠。
哪怕囊中羞涩，可以捐一把自己用过的吉他，自己手写的曲谱，表示支持。
很快，流行音乐赏的官微就宣布，收到的募捐已经突破了3亿元，为了更好地利用这笔钱，将设立一个基金会，将这笔钱用于投资。
每年拿出一部分，发给获奖的音乐人，并用于援助有才华的年轻音乐人。
一连串相关的消息，有不少登上了热搜，让大华国流行音乐赏变得炙手可热起来。
虽然这个过程中，杜采歌其实根本没怎么露面。
他自己忙得脚不沾地，哪有时间去运作这些。
不过是看在干爹霍彦英的面子上，任由筹委会的人打着他的名义做事，他偶尔去站个台什么的。
从10月起，杜采歌大多数时间都在路上，到处勘探、挑选外景。
再就是和动作指导团队碰头，讨论动作设计。
因为预定拍摄的时间是相当紧凑的，要等到拍摄中再临时去设计动作，肯定会耽误拍摄进度，影响杜采歌的计划。
赵哲昆和粟芸两位师兄弟已经设计了大量的武打动作，虽然还没能完全达到杜采歌的要求，但也算是略具雏形。
不愧是国内顶尖的动作设计团队之一，虽然失去了舒宜欢常用的那支团队，但是失之东隅收之桑榆，杜采歌已经非常满意了。
终于，时间来到11月。
纷纷扰扰中，这个命运多舛的“武林”剧组又开机了。
咦，为什么要说“又”字？
总之，名义上，这是一次久别重逢，只是改了个名字，是“武当”剧组休整后以“武林”之名重新上路。
但实际上，大家都清楚，这就是一次全新的开机，在全新的导演指挥下，拍一个全新的故事。
不过毕竟名义上呢，这是“武林”剧组的重整而已，不需要重新搞开机仪式之类的。
也没有请媒体记者，这么低调地，就开拍了。
不低调也不行啊，之前舒宜欢做导演的时候，够高调了吧。
结果呢？
徒惹人笑而已。
现在如果还不低调点，要是被记者问一大堆东西，还真不好回答。
比如，记者肯定要问，你觉得自己能替代舒宜欢吗？这让杜采歌怎么答。
答“能”不合适，说“不能”的话，呵呵，那别人凭什么还来看你的电影？
所以还不如先低调地把电影拍完，等到快上映的时候再接触媒体，那个时候，就算遇到了刁钻的问题，说出了不适当的话，也权当是炒作了。
因此杜采歌向整个剧组都下了封口令，不许任何人接受采访，不许任何人在社交媒体上谈论电影。
而剧组的官微，则会以较长的时间间隔，间或放出一些剧照，幕后花絮之类的，避免“武林”完全没了热度。
至少要让影迷们知道，还有这样一部电影正在加紧制作中。
拍一部电影需要多长时间？
这个问题不好回答。
如果是粗制滥造的小电影，一天也够了。
比如樱岛某些爱情艺术动作片，其实也就一天拍完了。
可如果是一部卖座的电影呢？
远的不说。
就举一个例子。
当年曾经风靡香江，甚至影响了一代国人，让无数青少年争相穿黑皮衣夹克，口称“山鸡”“浩南哥”“铜锣湾扛把子”“洪星东星”的那部电影，古惑仔之人在江湖。
拍摄时间是多长呢？
2周。
哦，说错了。
是整个拍摄周期，拍摄加后期制作，总共2周。准确地说，15天。
一个不得志的导演，刘维强。一个小有名气，但处于事业低谷的小帅哥，伊面。
一个简单的故事，陈浩南联合山鸡等兄弟，搞定了鸿星的叛徒靓坤，成为铜锣湾扛把子的故事。
故事没有出奇之处，导演和演员也都不是众所周知的天才。
但这样一部电影，却创造了一个不大不小的奇迹。
第580章 “武林”对标“钢铁侠1”
15天的制作周期。
一百万的成本。
仓促启动的宣传。
也没蹭什么热点。
实在要说的话，也就是“古惑仔”的原著漫画也算是比较火爆的连载漫画。有一定数量的原著粉。
但总体而言，这部电影在上映之前，不利因素太多，几乎无人看好。
然而却一炮走红，在香江一地就拿到了2110万港币的票房。
然后为了追热度，原团队当年马上就拍了古惑仔第二部猛龙过江。
因为伊面的档期太紧，只能过来两天时间。导致编剧隽只能在现场临时修改故事，边拍电影边拍脑袋，拍一下脑袋想一条剧情。
拍着拍着，就把陈晓春饰演的“山鸡”拍成了主角。
为了恰烂钱，赶热度，“猛龙过江”的制作周期只有短短的11天。
拍摄，加上后期制作，总共11天。
然后拿下多少票房？2250万港币。
又是一个吓死人的回报率。
因为上映后发现可以捡钱，在同年又拍第三部，同样是时间很赶，剧本现编，成本很低，但是第三部古惑仔之只手遮天也拿到了1980万港币。
而这三部电影，全部进入了1996年香江电影票房榜前十。
用现在的目光来看，那差不多是个神话了。
如果要杜采歌11天拍一部电影，他当然也做得到。
但是票房如何，可真不敢保证。毕竟现在的观众要挑剔得多。
不过如果是照搬地球上一些已经证明过自己的小成本电影。
比如穿越者必抄的“活埋”，比如依靠悬疑反转来取胜的“两杆大烟枪盖里奇”“疯狂的石头”“看不见的客人奥里奥尔保罗”“科洛弗道10号特拉切滕贝格”“小岛惊魂亚历桑德罗阿曼巴”“局内人斯派克李”“火车上的女孩塔特泰勒”“消失的爱人大卫芬奇或者是善于调动人情绪的“假如猫从世界上消失了永井聪”，“超市夜未眠西恩埃利斯”“空中危机罗伯特斯克”都是成功的例子。
这些电影的成本都很低，场景不多，拍摄简单，让杜采歌这样基本功扎实的导演来拍，都是十几天就能拍完的。
而且都能取得不错的票房成绩。
但杜采歌有身为导演的自傲，肯定不会搬运这些，宁愿吃力不讨好地拍原创。
拍摄这部“龙蛇演义之一个人的武林”，能不能拿到好的票房数据，说实话他心里也没底。
但是这样创作的过程，让自己的智力迸射出火光的过程，才是让他真正乐在其中的。
否则他拍电影干嘛，坐拥柔止投资价值几百亿的股份，是游艇不香了，还是开趴不好玩了？何必每天日晒雨淋，坐在导演椅上受苦。
这部“武林”，杜采歌计划是在春节前拍完，但是能否做到，他自己心里也没谱。
毕竟从现在到春节，只有80多天时间。
时间真的太紧凑了。
杜采歌拍这部“武林”，对标的是“钢铁侠”。
钢铁侠1在地球上是2007年拍摄的，时间点接近。
钢铁侠1的投资是14亿美元，放在蔚蓝星的话，其购买力大致相当于大华元35亿左右。
而舒宜欢之前已经花了近2个亿，杜采歌打算再花一个多亿。投资额，也是一个级别的。
然后特效水平，包括期待的票房数额等，“武林”也是对标“钢铁侠1”的。
“钢铁侠1”的全球票房是585亿美元，杜采歌则希望“武林”带给他1415亿大华元的全球票房。
制作周期方面，“钢铁侠1”的拍摄耗时3个半月，后期制作差不多是6个月。
而杜采歌希望“武林”的拍摄在80多天内完成，后期制作不超过5个月，能赶在暑期档上映。
为了能够按时完成拍摄计划，杜采歌在剧组重聚之前，就已经做了大量的准备工作。
比如说，剧本。
古惑仔之人在江湖、猛龙过江的剧本都是隽一个人完成，虽然他确实有才，但剧本也失之粗糙，这也是事实。
而像钢铁侠这样的漫威电影，在好莱坞电影工业的体系下制作，剧本是有数十名编剧来制作。
有人负责大纲框架，把控好起承转合。有人要填充具体的剧情细节，按照模式让故事变得有血有肉。
有人负责某几个角色的对白，有人专门负责核对一些专业知识，确定专业名词的正确性。
还有人专门负责编段子，把风趣幽默的对白，或搞笑或煽情的小细节添加进去。
杜采歌的“武林”也是采用这样的模式，他把故事的框架立好，然后八名从逐梦互娱借来的资深编剧负责完善剧本。
写完之后给他过目，他提出修改意见，如是再三。
反复修改锤炼几次后，现在的剧本已经让他非常满意。
虽然花费也很大，但是这钱花得值。
很多公司制作电影时，舍不得在编剧方面花钱，最终的结果就是，请了好导演，买到了大IP的版权，斥巨资请来最顶尖或顶流的演员，在�