按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
子明卷是明末文人临摹的《富春山居图》无用师卷，后人为了牟利，将原作者的题款去掉，伪造了黄公望题款，并且还伪造了邹之麟等人的题跋，这一系列的作假手段把当时的乾隆皇帝都给骗了。
据记载，乾隆最先得到的《富春山居图》就是子明卷这幅伪作，之后他又得到了《无用师卷》的真迹。只是，不知是碍于面子，还是眼力问题，乾隆坚持认为子明卷才是真迹，还下令将《无用师卷》真迹当做伪作编入了《石渠宝笈》次等并命梁诗正书贬语于此本上。现在这两幅画都收藏在台北故宫博物院，共同见证着华夏书画收藏史上的一段笑谈。
另一幅比较出名的应该就是明朝画家张宏的《仿黄公望富春山居图》，这幅画是学术界公认的最接近原作的版本，和沈周的背摹版本一起，目前都收藏在燕京故宫博物院。
除此之外，据说还有明代画家邹之麟，有“清初画圣”之称的王翚等人的临摹版本。但这些版本的下落就不太明晰了，有人说流失海外，也有人说损毁于战火，反正除了某些史料中有所记载之外，谁也没见过实物。
李逸之前就怀疑罗果夫手上的就是其中的一版，现在拿到实物，自然是要好好的欣赏一番，顺便鉴定一下到底是哪个版本。
随着画面的展开，只见峰峦叠翠，松石挺秀，云山烟树，沙汀村舍，一幅布局疏密有致，变幻无穷，笔墨清润，意境简远的山水巨制缓缓的展现在了两人眼前，让两人久久不能言语。
“山川浑厚，草木华滋，简直是把浩渺连绵的江南山水表现到了淋漓尽致！呵呵，要不是早就知道《富春山居图》的下落，有人说这一幅是真迹我也信啊！”
“是啊，这一幅都这种水平了，那据说是最接近原作的张宏版，还有连乾隆都爱不释手的子明卷又该是何等气象？那真迹又该是何等水平？”
李逸感慨的长叹了一声，从卷题跋开始，一点一点的欣赏着这幅同样堪称巨制的仿作，试图凭眼力看出这究竟是谁的作品。
“咦？这幅画……好像是完整的？”
李逸还在和题跋的笔迹纠缠，那边的谭默轩已经现了不对劲。
《富春山居图》的真迹在流传到了明末清初的收藏家吴洪裕手里的时候，还是一幅完整的作品，只是在吴洪裕弥留之际，欲将这幅画作为陪葬，曾将这幅作品投入火中，虽然很快就被人抢救了出来，但已经被烧成了两段，也就是现在的《无用师卷》和《剩山图》。
目前流传的摹本中，只有张宏的一幅是完整版本，如果这幅画也是完整的话，那么，它就不是目前已知的那几名画家的摹本！
这个现让两人几乎同时都倒吸了一口凉气，李逸匆匆将画作从头到尾浏览了一遍之后，就死死的盯上了卷的题跋，怪不得，这笔迹看着是那么的熟悉，一开始他还以为是看错了呢！（。）8
第七百一十一章 便宜谁不是便宜（）
因为早知道这幅画是摹本，所以李逸一开始就在辨认卷首题跋上的笔迹？32？？只是辨认出来的结果却让他将信将疑。
王翚的传世作品不少，他也见过几幅，所以一开始他就排除了这是王翚那版摹本的可能。邹之麟的传世作品很少，他没有见过，自然也就无从辨认。可奇怪的是，这幅画上的字迹却让他觉得有点熟悉，似乎也不应该是邹之麟的笔迹。
正当他疑惑的时候，谭默轩的提醒让他恍然大悟，既然这个版本既不是王翚的，也不是邹之麟的，那么，这个有关笔迹的疑惑就能解开了。
他再次确认了题跋上的字迹，又仔细的看了看画面，点点头，低声道：
“这应该是董其昌临摹的。”
“董其昌？”
谭默轩小声的重复了一遍，点头道：
“你这么一说，我看着也有点像是董其昌的笔迹了。而且，从这幅画真迹的传承来看，董其昌确实是曾经收藏过。”
“嗯，《富春山居图》的真迹从沈周手里遗失之后，先后曾经过樊舜、谈志伊、董其昌、吴正志等人之手，最后才传到了吴洪裕的手上……”
李逸一边说着一边开启了鉴灵牌，一道凉气闪过，鉴灵牌给出了鉴定结论，这幅画确实是董其昌的手笔！
相比起明末吴门画派的中坚人物张宏，和他差不多同时代，作为“华亭画派”杰出代表的董其昌，最起码在名气上是要远远的大于他的。正常来说，这幅摹本的价值也应该在张宏的那版之上，李逸知道，他这次是又捡到宝了。
将画收好，李逸又拿过了一个厚厚的画轴，如果没有猜错，这应该就是落款为董其昌的那幅长度超过了3米的《云岚缥缈卷》。
这下倒是有趣了，如果这幅也是真迹，那么，一幅仿黄公望的真迹，一幅自己的真迹，而且两幅画都是那种鸿篇巨制，到时候挂在一起展出，应该能够吸引不少人的目光。
因为刚刚看过一幅董其昌的真迹，所以很快的，李逸就确认了这幅画的真伪，这幅画，也是一幅真迹，而且就收藏价值来说，明显还要在那幅仿作之上。
李逸记得剩下的古画里应该还有一幅王翚作品，还有一幅佚名但酷似李唐的《荷塘消夏图》，如果都是真迹的话，这批古画可就太有看头了。更何况，在古籍善本里边，似乎还有一篇出自敦煌藏经的唐代的《维摩诘经变文》残本，那也是一件堪称国宝的文物……
一幅，两幅，三幅……真迹，真迹，仿作……
很快，李逸就把总共四十幅书画看完了38幅，单单留下了王翚那幅作品，还有那幅佚名的宋画。
“这幅仿许道宁的《溪山访友图》应该是真迹吧？你看这里不但有王翚之印、石谷子两个作者自己的钤印，还有怀烟阁陆时化的收藏鉴赏印章，应该也收录进《吴越所见书画录》了吧？”
谭默轩对于书画也有一定的鉴赏能力，尤其是近年来，以王翚为首的清代画家的作品的价值节节攀升，不但他自己的一幅《唐人诗意图》拍出了1。265亿的天价，就连和他齐名恽寿平、王时敏等人的作品也都屡创新高。其中王时敏的《仿各家山水册》，更是在近期也拍出了1。21亿元这个堪称是毫不逊色的价格。
市场的火爆自然会引起鉴定师们的注意，虽然谭默轩主攻的是玉石杂项，可是因为典当行的工作性质，在古书画上他也是狠下过一番功夫。
“苍苍笔力似荆关，白緑图书老示闲。未许羊昙乞西墅，画中分与旧溪山。丙辰秋日，仿许道宁。海虞石谷子王翚。”
李逸缓缓的将画上的题识读了一遍，点了点头，没错，这幅画确实是一幅真迹。至于陆时化的《吴越所见书画录》里有没有收录就不知道了，不过既然有陆时化的鉴赏印章，应该能够查到它的传承。
“不容易啊，现在书画市场虽然有一点乱，但凡是能够确定是真迹的名家古画基本上都是大几千万起步，这幅画差不多也要在5000万以上吧？”
“没错，虽然上拍的大部分王翚作品的价格都在500万左右，可是那些作品成交的年代距今都有些时间，二来也是因为真假莫辨的缘故。董其昌的作品也是这样，现在的古画，买不起了啊！”
李逸感慨了一句，只是目前他看到的这些，其价值就已经超过了他那幅莫奈的《睡莲》。可是后边还有一幅疑似李唐的作品，还有一篇唐代的敦煌藏经，还有30多本古籍善本，难道，仅仅只是书画和古籍这两项，就要逼得他拿出更加珍贵的油画了吗？
他一边感慨，一边打开了那幅宋画。这幅画虽然作者未定，但只是从纸张上就能判断出绝对是一幅宋画，就算到时候鉴定出来不是什么名家作品，其价值也绝对不会比这幅王翚的作品逊色多少。
“刮铁皴？这是暗门刘的作品？”
暗门刘是“南宋四大家”之一刘松年的外号，因他住在钱塘清波门，故有刘清波之号，清波门又有一名为“暗门”，所以外号人称“暗门刘”。
刘松年和李唐、马远、夏圭合称为“南宋四大家”，他的画，因师法李唐，所以二人画风比较相近。
但在山水画上，刘松年的风格更接近于董源、巨然，画风清丽严谨，着色妍丽典雅，因题材多园林小景，又被人们称为是“小景山水”。
李逸盯着这幅作品看了一会儿，认出来画家所用的皴法不像是李唐惯用的斧劈皴，反而更像是刘松年的刮铁皴，不由皱着眉头开启了鉴灵牌。
果然，这幅画是刘松年仿李唐《消夏图》所作的一幅《西湖荷塘图》，在构图、笔法上大致近似，画风上却要更加的柔和秀丽一些。
看完了古画，两个人又把罗果夫带过来的32本古籍都过了一遍，除了那篇唐代的《维摩诘经变文》残篇之外，李逸又意外的发现了一套明代著名的雕版印书家凌蒙初所刻的《喻世明言》，这又是一件极有收藏价值的古籍。
从市场价值上来说，明刻本和宋刻本是没办法比的，但是也有例外。一个就是年代较早，流传又比较少的，另一个就是内府刻本，即皇家刻本，或者是名人所刻。
这类明刻本古籍的价值虽然和宋刻本还是有一定的差距，但其中保存完好的精品，其价值已经和普通的宋刻本不相上下了。
在李逸看来，这一套《喻世明言》的明刻本就是一套这样的古籍，因为它的刻印者凌蒙初不但是著名的雕版印书家，还是明代著名的文学家、小说家。其著作《初刻拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》与冯梦龙所著的《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恒言》合称“三言二拍”，是华夏古典短篇小说中的代表作。
有了这个渊源在里边，这套明刻本的价值可想而知。
“罗果夫，你这些东西都很不错，我想把他们都留下来，你开个价吧。”