按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
Γ骸翱鲈刮扌〈螅谒晃镂廾蓝瘢蛭帧！币馕慰鲈购薏宦鄞笮。Ｓ砂皇挛锊宦酆蔚群茫ā懊蓝瘛保逵诿溃薅染突岢稍趾ΑＲ浴袄碛铩比氪剩蕖袄碚稀保云涓挥星橹拢糜锴宄越冈丁Ｔ俅危闳痪鋈坏匦疲骸坝肴瓿裳裕骸鹆糌酵耍崃τ棠芩寥瓯！币馕裉旄闼刀ǎ何鹆艏比ィ蝗晃疑杏辛Π涯阍宜椋 八痢保逯腹攀贝λ佬毯蟪率谑小！吨芾瘛で锕佟ふ坡尽罚骸胺采比苏撸壑呤校林铡！贝舜τ锍觥堵塾铩は芪省罚骸拔崃τ棠芩林钍谐！闭饫锝杵溆镆舛跃贫裕窘渚浦鲂摹Ｗ詈缶票钌钤侔荩挥懈┦滋耍骸镑庵慈ィ幸嘈肜础！奔慈ィ肜矗磺刑影才牛耆桓蔽ㄎㄟ鲞鱿嗔耍艘猿沟椎氖だ嬷铡！逗菏椤ぜ橱龃罚骸罢兄焕矗庵蝗ァ！贝朔从闷湟狻�
辛弃疾是位“诸体皆备”的词人，此词可为佐证。它与那些“大声鞺鞳”、“龙腾虎掷”之作不同；也与那些“秾纤绵密”、“婉而妩媚”的篇什有异；而是稍带幽默戏谑的偶然兴到之作。它打破上下片的换意定格，第一段从开头“杯汝来前”直到下片“吾力犹能肆汝杯”止，是作者对酒杯谴责和对酒害的议论。第二段即最末三句，是酒杯对作者的应答。作者自由挥洒，涉笔成趣，于纵性放诞中，表现出政治失意的苦闷。刘体仁《七颂堂词释》云：“稼轩‘杯汝来前’，毛颖传也。‘谁共我，醉明月’，恨赋也，皆非词家本色。”韩愈的《毛颖传》曰：“秦之灭诸侯，颖与有功，赏不酬劳，以老见疏，秦真少恩哉！”词亦隐含此意。但如果以“本色”求稼轩，自是南辕北辙。词大量采取散文句而加之以议论。首句变本调四字句的二二节奏，而作上一下三。虽大量使用经史散文句法和用意，使传情达意愈见自由挥洒，堪称于宋词中别树一帜之作。（艾治平）
念奴娇
瓢泉酒酣，和东坡韵
辛弃疾
倘来轩冕，问还是、今古人间何物？旧日重城愁万里，风月而今坚壁。药笼功名，酒垆身世，可惜蒙头雪。浩歌一曲，坐中人物之杰。休叹黄菊凋零，孤标应也、有梅花争发。醉里重揩西望眼，惟有孤鸿明灭。万事从教，浮云来去，枉了冲冠发。故人何在，长庚应伴残月。
今存稼轩词集中，和苏东坡《念奴娇》（大江东去）原韵之作共有四首，内容有相似和连贯处，疑为同时作。第二首题下小注云，“再用前韵，和洪莘之通判《丹桂词》。”洪莘之是洪迈长子，四词当作于稼轩赴闽前即绍熙元年或二年秋桂开时（1190或1191）。时当稼轩江淮两湖为官解职后，郁郁不得志闲居于带湖（在江西上饶）。这里所选为四首组词的第一首，象是总冒和序曲。
苏轼《念奴娇·赤壁怀古》是四十七岁谪黄州游赤壁时所作，为雄视千古抒发豪迈理想的绝唱名作。稼轩写此组和作时年近半百，处境相类，心情与大苏亦有共鸣之处。大苏作气魄宏伟浩歌壮烈横扫时空，实已难乎为继，正如鲁迅先生说自问非翻得出如来佛手心者大可不必动手。稼轩敢于费力不讨好地来“和东坡韵”，当然不是角胜，大概是写下《念奴娇》这个词牌，大苏那股悲凉之气就袭上心头，不能自已。但他还是没重复走怀古路子，而是另辟蹊径，尽情抒发自我反思，将志意和潜意识中心理障碍化为一系列诗的意象，成为烟云翻卷的长卷。显示出另一种格调的宏伟。
稼轩和唱的第一首（即此所选），上片悲多于壮。辛痛恨含混敷衍，但恰恰碰到上上下下含混敷衍的亡国环境，真是快男儿的悲剧。《庄子·缮性》：“轩冕在身，非性命也；物之倘来，寄者也。”“倘来轩冕”出此，说自己偶然做官，乘轩戴冕乃一时之寄，自己本心并不在于此，但国家民族危急存亡之秋，自己却放废闲居，如今成了人间何物？对自己的疲软无能很不满意。稼轩前此曾任江西、湖南等地安抚使，也即地方军队首脑，他亲手镇压过茶商起义，但他平“寇乱”后所上《论盗贼札子》又很体谅民情，说“民为国本，贪浊之吏迫使为盗。”似乎手上的鲜血使他心情十分沉重和追悔。他常常很矛盾，又很单纯，只想“了却君王天下事，赢得生前身后名”。这目的能达到吗？“问还是，今古人间何物？”可见日夕困扰着他的痛苦。这个貌似猥琐碌碌终日的人物所愁是“旧日重城”──北方沦于敌手的国土，想到其地傲啸风月是不可能的，“而今坚壁”，其地已是铜墙铁壁。风月豪兴哪去了！难道熬药饮酒伴头白，如此窝囊一世不成？歇拍振起，“浩歌一曲，坐中人物之杰。”豪杰之锐气并未沦丧。“之杰”或作“三杰”，对朋友和同志很抱希望，很有信心。
下片循振起而行，亦悲亦壮，以壮为主。黄菊孤标，有梅花争发，梅菊同时可见非实境而属诗词意象。可叹辛帅一世豪杰，诗人孤标，一切竟如瓶中折枝花发，或如词中菊梅齐芳，离土无根，结果无望。此无意识中深沉悲哀显示于作品，成为使人酸辛的豪壮，创造出意境深邃的特殊美感。长天孤鸿飞翔明灭，浮云来去，长庚（金星）伴残月而明，皆如诗人西望沦陷区冲冠一怒之孤忠，无比寥阔苍凉。虽结于希望，但对一世似已有预感。
其它三首和东坡之作，似都在求索生命和生活的意义，二、三首较隐晦。第二首咏“借得春工，惹将秋露，熏做江梅雪”的桂花，她“坐断虚空香色界，不怕西风起灭”，稼轩对之寄予厚望：“玉斧重倩修月。”第三首扑朔迷离，似梅，似月妖，似人间尤物。她来自天上，“收拾瑶池倾国艳，来向朱栏一壁。”去得神秘，“绕梁声在，为伊忘味三月。”似为顽强夭矫生命之象征。第四首题下小注，“三友同饮，借赤壁韵”，写骨交为国平戎破虏较直露，“龙友相逢，窪尊缓举，议论敲冰雪。”（李文钟）
鹧鸪天
代人赋
辛弃疾
晚日寒鸦一片愁，柳塘新绿却温柔。若教眼底无离恨，不信人间有白头。肠已断，泪难收，相思重上小红楼。情知已被山遮断，频倚栏干不自由。
这首《鹧鸪天》，题下注明“代人赋”，说明词中抒情主人公并非作者自己。细玩词意，这首词是作者代一位妇女赋的，那位妇女的意中人刚离开她走了，她正处于无限思念、无限悲伤的境地。
“晚日寒鸦”，这是送人归来后的眼中景。“晚日”的余辉染红天际，也染红长亭古道和目之所极的一切，这是空间。夕阳愈来愈淡，夜幕即将降落，这是时间。而她送走的那位意中人，就在这空间、这时间中愈走愈远了。“寒鸦”当“晚日”之时，自然应该寻找栖息之处，大约在绕树啼叫吧！可是那位行人，他此刻孤孤零零地走向何处，又向谁家投宿呢？正因为这样，那本来没有感情的“晚日”和“寒鸦”，在那位女主人公的眼中，就变成“一片愁”了。这首词，是写别愁离恨的。“愁”与“恨”，乃是全篇的基调。按照一般的构思，接下去仍然要写愁写恨，但作者却并没有这样做，而是跳出窠臼，不再写哀景，而是用清新愉悦的笔触，勾画出一幅乐景：“柳塘新绿却温柔。”把读者引入春意萌动、春情荡漾、温馨柔美的境界。唐人严维诗云：“柳塘春水漫，花塘夕阳迟。”北宋诗人梅尧臣称其“天容时态，融和骀荡”，“如在目前”（《六一诗话》）。辛弃疾的“柳塘新绿却温柔”，也有类似的艺术奥秘。“柳塘”一词，使人想见塘周遍植垂柳；但目前处于什么季节，却无从得知。联系前面的“寒鸦”，便会想到时值严冬，柳叶黄落，塘水冰封乃至完全枯竭，那景象，自然是萧条的。然而诗人却别出心裁，于“柳塘”之后缀以“新绿”，便立刻为我们唤来了春天：塘周柳丝摇金，塘中春波涨绿，已够赏心悦目了；那料到在此基础上，又加上“温柔”一词。相对于严冬而言，初春的水显得“温”，所谓“春江水暖鸭先知”。但说它“温柔”，这就不仅表现了抒情主人公的感觉，而且表现了她的感情。这感情异常微妙，耐人寻味。凭借我们的经验：那一塘春水，既倒映着天光云影和四周的垂柳，又浮游着对对鸳鸯或其他水禽。抒情主人公看到这一切，就自然感到“温柔”，从而也联想到她与意中人欢聚之时是何等的“温柔”了。
“晚日寒鸦”与“柳塘新绿”，是送走行人之后相继入目的两种景象。不难想见，这是乍暖还寒的初春。前者就离别说，故“日”而曰“晚”，“鸦”而曰“寒”，引起的内心感受是“一片愁”。后者就相聚的回忆与展望说，故春景宛然，春意盎然，引起的内心感受是无限“温柔”。
这首词真可谓“工于发端”。开头两句展现的两种景象、两种感受、两种感情所体现的复杂的心理活动，使抒情主人公神态毕现，因而以下文字，即从她的肺腑中流出。“柳塘新绿”，春光明丽，倘能与意中人象鸳鸯那样双双戏水，永不分离，便青春永驻，不会白头。而事实上，意中人却在“晚日”将沉、“寒鸦”归巢之时走向天涯！如果信手拈来，“相思令人老”那句古诗，正可以作为此时心情的写照。然而文学是一种创作，贵在独创。请看诗人是如何创新的：“若教眼底无离恨，不信人间有白头。”心绪何等低回宛转，笔致何等摇曳生姿！“无离恨”是假设，不“白头”是假设变成事实之后希望出现的结果。可如今呢？假设未能成立，“白头”已是必然，于是下片紧承“离恨”、“白头”，以“肠已断，泪难收”开头，尽情吐露，略无含蓄。当感情如洪水暴发，冲决一切堤防的时候，是不