按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
查德－凯利等太久，毕竟距离电影杀青也就不过一个星期时间而已。那个晚上过后两天，顾洛北就把自己的改编版本交给了理查德－凯利。
在改编之前，顾洛北从繁忙的拍摄日程中抽出时间仔细查了查这首歌原创作者恐惧眼泪的创作资料，这首“疯狂的世界”的歌词比较散漫，融合了零散的画面，形成一个并没有散漫具体事物的世界，而且演唱者就像是一个旁观者或者是偷窥者，在冷静地看着这个疯狂的世界。单纯歌词的话，这首歌和“死亡幻觉”是再契合不过了，所以顾洛北需要的只是对旋律进行重新编曲，这就是对顾洛北的考验了。
顾洛北放弃了原版本的音乐背景，还原了最初的旋律，然后用钢琴和大提请进行编曲，节奏也放慢了两倍，使得这首“疯狂的世界”充满了忧郁黑暗的感情。就顾洛北个人而言，他很喜欢，至于理查德－凯利，曲子已经重新编好了，就看他的了。
029街头演出
“周围都是一成不变的面孔，破旧的地方，疲惫的脸孔；早早起来开始日常的竞争，无处可去，无处可逃；他们的泪水盈满了眼睛，面无表情，面无表情；把头深埋，想把我的忧愁忘却，没有未来，没有未来顾洛北的声音比平时低沉了一些，那种淡淡的沙哑声隐藏到了歌声之中，反而多了一种醇厚的质感。他的声音缓慢而沉重，彷佛在叙述一个遥远而悲伤的故事。虽然顾洛北没有刻意去煽情，也没有加重声音的重量，可是从旋律、从歌词、从演唱中，却有一种打动人心的力量。
“感到有些可笑，感到有些悲伤，那些我曾沉醉于其中的梦，是我有过的最美妙的。我发现很难向你明，因为这很难接受，当人们的日子就这样循环往复，这真是一个非常非常，疯狂的世界，疯狂的世界顾洛北演唱来，自己也感觉鼻头有些发酸，这首“疯狂的世界”让他想起了出车祸的那一刻，这的确是一个疯狂的世界，有些可笑有些悲伤的世界。很多时候，触摸到心底最深处的声音，并不是那些绚烂的技巧和花样，反而是这种最淳朴最直接的情感表达。
无疑，“疯狂的世界”这首歌，旋律和歌词本身就有一种沉重地让人喘不过气来的能量，再加上顾洛北那动人的嗓音，效果是惊人的。几乎在所有人面前都铺展开来一副历尽沧桑的画面，这个可笑而悲伤的疯狂世界，让人潸然泪下。
当顾洛北清唱完这首歌时，片场一片沉默，所有人都若有所思。而“死亡幻觉”的编剧兼导演理查德－凯利更是沉浸在自己的世界里，无法自拔。这首“疯狂的世界演唱出的就是理查德－凯琳内心深处最直白的想法，是东尼－达克对这个世界的无奈和控诉，也是“死亡幻觉”这个故事真正发人深省的内涵。
所有艺术形式都是相通的，因为它都能够震撼人的内心、人的情感、人的灵魂，那种感动，在精神层面上是一致的。无论是电影是画作是音乐，还是其他艺术形式，都能够达成这种效果。
这首歌是顾洛北截止到目前为止，演绎得最为精彩最为传神的一首歌，比之“海阔天空”还更能打动人心，看看现场大家沉默的表情就知道了。
由于当年对于“死亡幻觉”的记忆并没有那么深刻，所以顾洛北没有在第一时间认出理查德－凯利，自然也不记得电影原来的配乐是什么，但现在剧组成员的直接表现，证明了顾洛北全新的编曲对于电影来，绝对是锦上添花的。这也是对顾洛北音乐道上的又一次肯定！
理查德－凯利是导演系毕业的，他对于音乐可是一窍不通，甚至连识谱都成问题。所以，拿到了新编曲之后，他只看了歌词，就焦急地跑了过来，非要缠着顾洛北唱一遍给他听。
重新编曲之后，用的是钢琴和大提琴，以叙事诗的方式徐徐阐述，用清唱的方式，固然氛围还是略逊一筹，但只要投入情感，也还是可以听出这首歌的奇妙之处。顾洛北也就没有推辞，拿着曲谱就清声演唱起来。
原本只有理查德－凯利一个人在听，渐渐的，周围的工作人员都停下了手中的事，静静地听着顾洛北的歌声，进入由一把宛若天鹅绒般嗓音构成的疯狂世界之中。结果，就出现了刚才所有人沉默一片的场景。
“贝尔，我爱你，这首曲子真的是太棒了，太棒了！”理查德－凯利从自己思绪中走出来之后，他一边擦着眼角的泪珠，一边兴奋地抱着顾洛北，不能自已。
顾洛北却是翻了一个白眼，“凯利，你的爱还是留给各位可爱的美女吧，至于我，我觉得版权费比较得我的心这番调侃的话成功地让理查德－凯利面部发窘，而其他工作人员则是哄笑起来。
没有疑问，顾洛北版本的“疯狂的世界”成为了“死亡幻觉”的主题曲，这首改编歌曲也让顾洛北收获良多，在编曲上又有了心得体会。不过在电影上映之前，电影还需要取得“疯狂的世界”的改编权和使用权，新改编好的曲子也需要注册版权，之后才能投入电影中使用。不过这些事都是理查德－凯利和德鲁－巴里摩尔需要烦恼的问题了。
“死亡幻觉”的杀青比预计中快了速度已经算很快了。这对于理查德－凯利来，再好不过了，他可以尽快进行后期制作，还能赶上明年一月份的圣丹斯国际电影节。
圣丹斯国际电影节是全世界首屈一指的独立制片电影节，这里是专为没有名气的电影人和影片设立的独立电影节，旨在鼓励低成本、独立制作的影片，对于“死亡幻觉“这样的独立电影来，无疑就是天堂。这个电影节，是许多新锐导演走向成名的第一个跳板，也是好莱坞大制片公司寻找新秀的人力资源库。
不管理查德－凯利对未来的规划是如何，“死亡幻觉”是他第一部拍摄的影片，还是希望能够拿出来给观众看。至于是希望得到专业人士的认可，还是得到观众的好评，亦或是二者兼有之，就是理查德－凯利个人的想法了。就顾洛北个人而言，作品拍出来好看，那就是最重要的了。
从弗吉尼亚州回到波士顿，十月份已经过半了。剧组解散之后，顾洛北和德鲁－巴里摩尔一起开车往北面开，到九十三号州际公的岔口时，德鲁－巴里摩尔前往纽约，而顾洛北则下车继续往波士顿前行。轻松地搭上了便车，只花了不到两个小时，顾洛北就顺利抵达了波士顿。
波士顿的交通十分糟糕，市中心的街道没有任何规则可循，作为美国历史最悠久的城市之一，波士顿的道在几个世纪以前就开始形成，没有严格的规划，逐渐把这个搬到填满了。现在遍布整个市中心的街道迂回曲折，每一段都有不同的名称，忽而小时，忽而又随意地分成数条小巷。因为这些杂乱无序的街道，波士顿也被评为美国最不适合骑自行车的城市之一。
顾洛北在剑桥镇生活了两年，对波士顿已经算有所了解了，但在街头还是会经常性的迷茫，因为这里莫名其妙的小巷实在太多，即使是方向感再好的人，在这里都需要好好琢磨琢磨。
不过还好，波士顿市政府也明白市里的交通混乱，为了旅游业的发展，专门建了一条自由之，这条的地面全部使用红砖和红游戏装饰，把市内的主要景点都串联了起来。而作为世界最著名的学院镇剑桥镇就在这条自由之的途经之处。所以，顾洛北要回学校，倒不是一件很难的事，沿着自由之前行就可以了。
从“死亡幻觉”剧组里离开了，顾洛北却依旧没有从东尼－达克这个角色中走出来。答应德鲁－巴里摩尔一起驾车回来的邀请，顾洛北就是希望能够发泄心中的黑暗情绪。可惜未果，一上总是不在状态，全然没有游刃有余的感觉，毕竟东尼－达克可不是一个**高手。结果，两个人分道扬镳，德鲁－巴里摩尔就先去纽约了，顾洛北则自己回来波士顿了。
在自由之上慢慢行走，吹着波士顿略带腥味的海风，顾洛北的脑袋也清醒了不少。有很多优秀的演员，因为太过入戏，沉浸在角色中无法走出来，折腾几个月的也是有的。不过顾洛北这辈子本就豁达了许多，思想也早就想开了，所以心中虽然有些沉重，但还不至于无法自拔。
不远处的欢声笑语，吸引了顾洛北的注意力，抬起头，眼前聚集的人群显然很热闹。波士顿也是著名的大学城，不仅有哈佛大学和麻省理工学院，还有伯克利音乐学院这样执现代音乐之牛耳的世界顶级音乐学校。所以街头经常都可以看见不俗的表演。
顾洛北走近一看，在表演的居然是熟人，忧郁心境的三名正满脸笑容地击打着手里的乐器，与民同乐。雅各布－提波坐在一张非洲鼓的上面，兴奋地击打着鼓点；布鲁斯－斯特伍德背着随身键盘玩摇滚；吉伦－哈斯抱着一把吉他正在和周围的人群互动。
这样的街头表演，他们做过很多次了，不一定要演唱歌曲，更多是演奏音乐，让人群一起舞动起来，仅仅是这个气氛就让人沉浸其中了。
顾洛北也不由一笑，他并没有走到中间去和队友们汇合，而是在外围一边鼓掌打着拍子，一边和观众们一起迈动了步伐，时不时还低声喝着节奏，俨然就是一个小型演唱会一般。
吉伦－哈斯就发现了顾洛北的身影，嘴角的笑容又更大了一些，抱着吉他就朝顾洛北这里走了过来。顾洛北也不胆怯，踩着节奏就迎了上去。两个人汇合之后，顾洛北在吉伦－哈斯的身边踩着简单的点点舞步伐，立刻带动周围的人都一起跳了起来。
这周围也不过就二三十人而已，但会驻足的都是对跳舞有兴趣爱好的，所以都和顾洛北一起跳了起来。人数不多，场面也煞是壮观，让许多游客和市民都停下了匆忙的步伐。
虽然顾洛北手中没有乐器，但他用着节奏，用脚踩着步伐，把所有人都代入了旋律之中。舞动着，欢笑着，喜悦着，午后波士顿略显稀疏的阳光，一点一点把顾洛北心中的黑暗抽丝剥茧，笑声开始在音乐声中回荡�