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身边的观众都那么专注的听着，他们的精神就跟着振奋起来。
当然，想让他们指出哪段是主题哪段是变奏，几乎是不可能的事情，更别说要分清楚演奏到了第几变奏这样高难度的事情。不光对他们，对很多已经古典音乐入门的观众来说，依旧是天大的难题。更何况，很多人都没有心思去进行分析了，在秦放歌的手下，再普通的钢琴曲，也能做到引人入胜，更何况是这样一首博大精深的神曲。
观众们聚精神会的，跟着他所演奏出来的音乐，沉浸其中就好。
也就音乐天赋高，听觉特别灵敏的音乐同行，才会在欣赏之余，还有心思去体会或者分析更多的东西。
作为主题的萨拉班德舞曲结束之后，马上就进入了第一变奏，荡漾着愉悦欢乐气息，看秦放歌的左手在琴键上跳跃着，演奏出来的节奏、拍子，和调性与主题一脉相承，再在这样的基础上，进行了新的拓展。
在这里的时候，很多观众都能跟得上节奏，并能和脑海里的曲谱印象进行对照。还有人随身带了曲谱过来，厚厚的一大本，但这会，他们的准备有点浪费，因为现在，他们都无暇关注曲谱了。
第795章 喜爱（）
随着变奏的行进，秦放歌也越发将内在的情感表达出来，第三段的三声部卡农，很多听懂了的人都会心的一笑。他们基本都研究过这首超长的变奏曲，知道后面的卡农变奏还有更多，比如第六段变奏的二度卡农，第九段变奏的三度卡农，以及第十二段的四度卡农，容然后以这样的规律，层层推进，营造出恢弘壮阔的音乐建筑来。
加奈子的父亲李俊豪认识的日本古典音乐圈同行不少，他也有帮忙推荐几位古典钢琴演奏家。他们在接到推荐后，第一时间就答应了下来，他明白，这也是因为秦放歌的这首变奏曲，在日本音乐圈特别受欢迎的缘故。这场音乐会，也特别指明了，会演出这首被大家誉为神曲的超长变奏曲。
在日本生活了很多年的李俊豪，对日本人的德性算是理解得比较深刻的，所以也不明白，他们会喜欢这样变奏曲的缘故。日本民族性格的矛盾和对立性，在世界其他地方都不多见，爱美而又黩武，尚礼但又好斗，喜新却又顽固，服从但也有桀骜不驯的一面，就像他们喜欢菊与刀一样。这点，纵观日本长期的崇洋媚外的历史就可以得见端倪，从唐朝到宋朝从中国学习文化礼仪，到后面中原衰落之后就各种乱搞，明朝的倭寇清朝以及之后更是悍然入侵。他们被西方国家用枪炮轰开国门之后，又展现出崇拜强者的一面来，积极学习各种文化，这其中就包括西方古典音乐。到一战二战以及战后，日本的民族性格更是体现得淋漓尽致，得志便猖狂，然而一次次被无情的打脸。
在古典音乐方面，他们的喜爱和狂热程度，甚至远远超过很多西方国家的听众，在这样大环境下，也出了不少的古典钢琴家以及指挥家，年轻一辈中，著名的钢琴演奏家也不少。
此番也应邀前来的西村洋子，就是日本最为著名的钢琴家之一，还是女性，这更显难能可贵。西村洋子今年五十五岁，但并没有在日本生活，长期在欧洲生活，但这并不妨碍她骨子里的日本思维。
西村洋子今天晚上听得最是认真，她一度怀疑过秦放歌，在她看来，亚洲国家中，要出音乐家之类伟大的人物，怎么着也该是日本人才对。他们最近几代也确实出了不少极具音乐天赋的晚辈。但就她所知，想要写出秦放歌拿出来的这些作品，她所认识的那些日本作曲家都没这能力，其实也不光是日本，放眼全世界，也没有几个作曲家能创作出这样优秀的严肃音乐来。
但她心底终究还是有疑惑的，听录音什么的，肯定不如现场听演奏来得好。
秦放歌的表现也让她的那些怀疑都抛到了九霄云外，他所演奏的这些曲子，西村洋子基本都没听过，她对现存的古典音乐有深刻的了解，也和同行交流过，都说以前没有见过。即便是哪位音乐家遗失的手稿，也不可能有这么多。
而更让她觉得震惊的，秦放歌的演奏简直有着无懈可击的味道，她自己设身处地的想想，要是她在舞台上的话，也不可能表现得像他这样好。这音色，触键，还有他所演奏出来的五彩缤纷的色彩，都不是她所能做到的。
在这一刻，西村洋子都有些后悔，她浪费了不少时间在指挥以及其他事情上，在钢琴上，她所下的功夫和花费的时间，就比年轻时候少了很多。这其中固然有瓶颈难以突破的缘故，也有些无敌最是寂寞的意味。虽然和两三百年前的那些伟大的钢琴家兼作曲家，比如歌德，斯特朗他们有很大的差距，但放眼全世界，她的钢琴演奏水平，也算是最顶尖那批了。
秦放歌的演奏，却让她看到了另外一条路。她不知道他在钢琴的练习上究竟花费了多少功夫，但他只有这样小的年纪，就算出生到现在一直练钢琴，也没可能比她练得还多。但现实却是，他不仅钢琴演奏得好，在作曲方面，更是前无古人后无来者，让人只能唏嘘感概。
就拿这首变奏曲来说，在西村洋子的理解中，它的内涵是如此的丰富，包含着无数的可能，既有唯美浪漫和歌颂抒情，也有冰冷残酷和灰暗绝望的一面，就像是世界的法则，构建起音乐的规律，严格的对位法，充满着秩序化和宗教感，但这一切的背后，又是特别丰饶和真挚，感性与理性共存一面。
有人评论说这首变奏曲，描绘的是人的一生经历，西村洋子觉得这样的理解简直太肤浅，里面安静祥和的情感是有的并一直贯穿变奏曲始末，但这其中所蕴涵的东西何止这些，在沉静安适的背后，同样有着火山一样的滚烫和炙热，含蓄的情感，一旦爆发起来，就更加热烈。
西村洋子也敏感的感觉到了，秦放歌在这次音乐会上的演奏速度加快了很多，这也挺明显的。录音版的演奏速度实在太慢，一个半小时的演奏，这对观众的耐性和膀胱都是一个非常大的挑战，还半天蹦出一个音来，很多人听了之后昏昏欲睡也在情理之中。
秦放歌这次的演奏，也非常符合西村洋子的胃口，她也觉得她的猜测是正确的，这首变奏曲，确实有着无限的可能。演奏速度稍微变化一下，就可以有完全不同的理解。而她也注意到，秦放歌在给出来的曲谱上面，演奏速度什么的，完全没有标注出来。既可以快到如同疾风骤雨，也可以慢到如同潺潺溪流般舒缓清幽。
不同的观众听来或许有不同的感受，西村洋子只觉得，秦放歌的这次演奏最是对她胃口，他这次演奏，一共用时一小时十分钟，算是中规中矩。尽管她仍旧觉得，以秦放歌所表现出来的钢琴演奏水平，再快点也是可以的，压缩在一个小时甚至更短的时间，都不成任何问题。
不管如何，都不妨碍西村洋子对这首变奏曲的喜爱，她觉得这首音乐专门是为她们民族所做的，只是她还没有韩国人那么厚脸皮，也就在心里想想而已。
第796章 返场（）
西村洋子有这样的想法，也代表着很多日本严肃音乐人的共同想法。她音乐天赋高，乐感好，除了当钢琴家之外还兼职指挥家，准确判断秦放歌演奏到哪个乐章，什么变奏自然不成问题的。
也正是这样的过程中，让她对秦放歌天赋的认识更上一层楼。这时候，她也只能感叹他的天赐英才，“上帝之手”这样的形容，半点都不过分。也唯有如此，才能让西村洋子这样的世界顶级音乐人心理平衡一些，这上天给予的音乐天赋，真的是羡慕嫉妒不来的。
看秦放歌前面演奏超人手速的时候，就让人叹为观止，现在这种慢节奏的变奏曲，同样令人唏嘘感叹，还有他不会的？说不是天才谁信呀！努力什么的，她们这样的钢琴家谁没有几十年如一日的努力？可终究还是敌不过天赋……
带着羡慕，遗憾，也有庆幸的情绪，西村洋子真的觉得，能在她有生之年，听到他演奏这样的音乐，是件特别幸运的事情。她甚至也在想，要秦放歌不演奏他自己的音乐，而是演奏这个世界其他音乐家的音乐，在全世界开音乐会的话，也肯定会场场爆满的。这也是她们所不能比的地方，但秦放歌比较傲气，也极少在公众场合演奏。
这些散乱的心思，并不会真正影响西村洋子欣赏音乐，她甚至能分辨得清楚，秦放歌结束了七十分钟的变奏曲的最后一个音符，这同时也意味着这次的音乐会告一段落。
而当西村洋子还沉浸在他所构建出来的浩瀚博大的音乐中的时候，却被音乐厅里面激烈的掌声给唤醒。想要体验余音绕梁的感觉，现在可不行，在这样如雷鸣般的掌声下，人也难以安静下来。再者，人家都在鼓掌，你不鼓掌的话，肯定会遭白眼的。毕竟两千多人，很多人说不定就等着这结束的一刻。
西村洋子甚至在想，对一些人来说，这样的变奏曲，还真是催眠曲，所以，掌声响起来这么快，又这么热烈。要在入睡前听的话，普通人能坚持听完真的很不容易。但就她自己的话，要是在入睡前听，只会越听越兴奋，因为她总是会忍不住去深度分析其中的东西，这可是无穷尽的。
当然，还有一个原因她也是知道的，那就是大家都在用掌声，呼唤秦放歌的返场。说来也是奇妙，她以前在舞台上，都是被呼叫返场的主角，现在换到台下当鼓掌的观众，居然也挺兴高采烈的。她也在期待，秦放歌的返场曲会是什么？又能带给大家什么样子的惊喜。
至于变奏曲这边，只能留待她们回去之后，慢慢回味。
她也看着秦放歌在掌声中从钢琴前面站起来，朝着四面鞠躬，然后华丽潇洒的退场。
这会观众们都挺齐心的，就算是他的那三百个入选的幸运粉丝，