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衬字很好理解，就是在基本句式里挤进若干个字后，其原句内的音节位数不变，只是字数起了变化，这些挤进去的字就叫衬字。
秦腔的音乐中既有曲牌体的成分，更多的是板腔体音乐体制，下面分别论述之。
1、秦腔的曲牌音乐
秦腔曲牌是衬托秦腔戏剧中不同人物动作、过场和各类戏剧角色思想感情变化以及塑造剧中人物形象、渲染舞台环境气氛、并使各种唱腔板式自然过渡、增强舞台效果、连接戏剧过程等方面的一种伴奏乐曲。秦腔曲牌音乐曲调优美、旋律动听、曲目繁多、内容丰富多彩、用途广泛，它充分体现出秦腔音乐慷慨激越、缠绵悱恻的艺术风格。目前继承和整理的秦腔曲牌约三百首，套曲约20余套，其中戏剧舞台常用的约有60余首，尤以唢呐曲牌和弦乐曲牌为多。这些曲牌显示出梆子剧种的艺术魅力，并具有独特的戏剧性。建国后，随着戏曲事业的不断发展和繁荣，大量新编、改编和创作剧目的出现，在有些剧目中，除继续应用一些传统曲牌外，五六十年代起，一些戏曲音乐工作者，在传统曲牌的基础上继承和改革，并从戏剧内容、剧本主题、人物个性出发，创作了大量的秦腔新音乐，从而为秦腔曲牌音乐增添了新的生命和艺术感染力，并产生了一定的舞台效果。
曲脾音乐类别及演奏形式。秦腔传统曲牌包括弦乐曲牌、管乐曲牌。管乐曲牌包括唢呐曲牌、笛子曲牌、海笛曲牌和笙管曲牌。唢呐曲牌有舞台常用曲牌和唢呐套曲；笛子曲牌和笙管曲牌均有套曲。弦乐曲牌有舞台常用曲牌和弦乐套曲。这些曲牌均根据对人物塑造的需要和剧情矛盾的揭示发展，有选择地用于秦腔传统剧目之中。据统计，秦腔弦乐曲牌其中包括弦乐套曲现保留的约50首，唢呐曲牌及套曲160余首，笛子曲牌及套曲约20余首，海笛曲牌及套曲约20首，笙管曲牌及套曲47首，综合套曲3套。弦乐曲牌（丝弦曲牌）是由弦乐器及弹拔乐器和笛子等并加进打击乐器使之编织为一体，联合进行演奏的一种形式。其主要乐器包括板胡、二胡、硬弦（二股弦）、三弦、京胡、琵琶、以及中胡等弦乐器。打击乐器有干鼓、暴鼓、堂鼓、牙子、梆子、铙钹、小锣、铰子、勾锣、铜铃（碰铃）、云锣等。唢呐曲牌是由二支唢呐和打击乐器相互配合演奏的一种独立演奏形式。笛子曲牌仅用两支笛子和打击乐器来演奏，但有个别曲目中加人腔笙，—般用于表现神话色彩及梦幻等意境。海笛曲牌有时可加笛子或弦乐器，但仅用于少数具有特定环境的部分剧目之中。笙管曲牌是由翁笙、列笙及秦腔管子、笨笛并加进击乐器云锣、笨铰子、疙瘩锣、汤锣等来演奏的。秦腔弦乐曲牌同唱腔一样，分有欢音和苦音。就结构形式而言，这些曲牌，既有短小精悍表现单一情绪的单牌体曲牌；又有篇幅较大的可表现多种情绪的复牌体曲牌。单牌体常作单独演奏，曲调依剧情需要出发可反复或不反复。复牌体曲牌，有的是在单牌体的基础上加以变化和发展，有的则是将多种不同曲牌有机联缀而成。
秦腔曲牌渊源悠久，由于资料所限，详尽溯述，无从考证。现所知并沿用的大量秦腔曲牌中，有的是唐宋词调和唐宋大曲衍变而来的；有的是吸收南北曲即昆曲和明清小曲；还有的则是选用古代乐曲和民间流传小曲以及和其它兄弟剧种相互借鉴的曲目。
秦腔音乐曲牌和打击乐相互关联密切，不可分割。两者配合，熔为一炉，用来增强秦腔音乐的立体交响度以增强戏剧气氛和表演，使曲牌演奏富有强烈地戏剧音乐性和秦腔曲牌音乐内容的完整性。无论弦乐曲牌、唢呐曲牌以及其它各类曲牌均有不同起法和落法。每首曲牌的起落均由司鼓承担。起曲有底棰，俗称“起头子”；落曲称“收头子”。曲牌演奏中需要接唱或接打击乐以及转换其它曲目时则可及时收落。司鼓以“收棰”暗示。
秦腔曲牌因受历史上南北曲合套及昆腔的交流和影响，既有南曲以五声音阶为主、严谨工整、清秀细腻的特点，又有以七声音阶为主、刚劲挺拔、激情热烈的北曲风格。在六声音阶的曲调中，又有加清角或加变宫的六声音阶的不同。在各种音阶形成的曲牌旋律中，皆有宫、商、角、徵、羽各种不同的调式，而以徵调式为主，宫调式次之。角调式，羽调式和商调式虽为数不多，但很有特点。有一部分曲牌，根据剧情发展的需要而作欢、苦音变换，形成色彩性交替。如《祭灵》一剧，当刘备为其二侄贺功排宴饮酒时，先用弦乐曲牌［欢音跳门坎］伴奏，但当饮酒中间刘备想起关羽、张飞二位兄弟亡灵而引起失声痛悼时，乐队则转为［苦音跳门坎］，用来表现其悲痛心情。
秦腔曲牌表现性能广泛，用场多样。每首曲牌通过长期的艺术实践，约定俗成地认识其内容，确定其用场。即在传统戏曲中，配合各种不同场面、环境及不同情节、不同人物、角色和行当的表演动作、情绪及各种舞台戏剧气氛，而应用各种不同的曲牌来进行渲染和烘托。
根据剧情的需要，一些曲牌在运用时常用“摘段”和“换头”。摘段即是取一首牌子中的某部分，一般摘用后半段或前半段。例：唢呐曲牌［滴溜］，皆有前半段和后半段之分。［尾声］即有［前尾声］、［后尾声］和［全尾声］之别。有些曲牌的后半段亦称为“合头”，例如［紧起合头］、［朝天子合头］等。所谓换头，是指正身曲调不变，而只换曲头。如［流水空场］，因有起法区别，所以就有不同的曲头。
2、秦腔的板腔体音乐体制
声腔，概括地说，就是具有构成某种特定音乐语言因素的基本腔调。它包括特定的调式，一定的旋律进行特点和一定的句法结构格式。我们按秦腔各类板式唱调以及器乐曲牌在调式上的归类，把秦腔唱腔分为“欢音腔”（也叫“花音腔”或“硬音腔”）和“苦音腔”（也叫“哭音腔”或“软音腔”）两大腔系。这两类声腔都有“慢板”、“二六板”、“带板”、“二导板”、“垫板”，“苦音腔”多了一种“滚板”。“欢音腔”和“苦音腔”在各个板式所属的两类腔调中，其板眼节拍、结构程式甚至在旋律旋法诸方面本无差别，但由于其中个别音的高低、以及在旋律上的地位之不同，进而却导致了唱腔音乐的调式色彩变化，并促成同一板式唱腔唱调具有两种截然迥异的感情表现专长。因之在曲调的表现性能上显现着各自不同的特点，“欢音腔”多表现欢乐喜悦、激昂豪放等方面的情绪。“苦音腔”则长于表现悲壮凄楚、哀怨愤懑等方面的情绪。
秦腔的基本板式。板式，一般指节拍形式而言。换句话说，板式是用节拍、节奏、速度、旋律、伴奏形式等因素组成的各种板腔形式的总称。板腔体唱腔以节拍（如4/4拍的慢板等。在民族民间音乐中把节拍称作“板眼”。“板”表示强拍，“眼”表示弱拍。一板三眼即4/4节拍。一板一眼即2/4节拍，有板无眼即1/4或1/8节拍，无板无眼即散板类）速度（如紧带板、慢二六板等）功用（如二导板等）来命名的。因此，板式的概念上，一方面指节拍形式，另一方面指旋律唱腔。（如慢板，它既表示一板三眼节拍的名称，同时又指唱曲的名称）它们既有板腔体系的结构完整性，又有其适应一定戏剧内容的可变性。现将秦腔六个基本板式简述如下：
（1）慢板：慢板是秦腔唱腔的主要板式之一。曲调委婉、节奏稳和，腔速徐缓。慢板由二六板扩展而生，它们二者之间的程式格局、腔型结构有着内在的联系。慢板是一板三眼的节拍形式——即每小节有四拍（一强三弱，记作4/4拍子）。第一拍为板，依次为头眼、中眼、末眼。唱腔起落特点是：起于中眼（弱拍），落于板上（强拍）。舞台上出现这类板式唱调时，意味着剧情进入抒情或叙事的场面。唱调中常有细碎装饰性音群和迂回悠长的拖腔，既美化唱词，又修饰着旋律，基本上属于“声情多而词情少”的抒发情感性唱腔。依照腔速快慢和旋律简繁，慢板还可分为慢三眼板，中三眼板，快三眼板，不管腔速与旋律如何变化，它一板三眼的节拍不会变。从表现情绪上可分为欢音慢板和苦音慢板两类。另外，通过曲调、节奏的变化发展，派生出“苦中乐”、“苦音三环腔”、“哭腔”、“麻鞋底”、“欢音三环腔”、“十三腔”等彩腔以及“阴司板”、“伤寒调”、“撂板”等变体唱调。慢板的唱词结构有两种格式：一种是三三四词组排列的十字句式（如：遭兵荒——遇水灾——老天大旱），一种是二二三词组排列而成的七字句式（如：老娘——不必——泪纷纷）。慢板唱腔的曲体，词格结构都是由上、下句组成（其中第一、三、五……等奇数句称上句，第二、四、六……偶数句称下句）。对唱词来说它是一个词段，对唱调来说它是一个乐段，二者结合构成即是一个腔段。慢板唱腔，不论曲体大小长短，都是由这样的众多腔段联缀构成。慢板类各种唱调，在秦腔唱腔音乐中发挥着举足轻重的功用。
（2）二六板：二六板是秦腔唱腔主要板式之一。二六板的名称是依据板式结构而得名，（上句六板，下句六板，上下句共为两个六板）二六板是派生其他秦腔板式的“母体”板式。二六板是一板一眼的节拍形式，即每小节有两拍（一强一弱，记作2/4拍子），第一拍为板，第二拍为眼。起落特点是：起于眼（弱拍），落于板（强拍）。二六板旋律朴素、行腔流畅，音乐曲调同唱词语言相互紧密结合，属于“词情多而腔情少”的叙事或抒情性唱腔，当然不能忽视它在表现剧目人物激动或争辩场面时的作用。依腔速快慢和旋律简繁，分慢二六板和紧二六板。在二六板唱调中由于字词板位�